東京からパリへ、オリンピックに見る日仏クリエイティブの循環論

「DESIGNART TOKYO 2021」のメインカンファレンス「CREATIVE CONFERENCE BRIDGE」の第1弾として企画された、東京―パリでのリモート・カンファレンスのテーマは『Co-循環』。語るのは、フランス国立図書館などの作品で知られ、2024パリ五輪の建築と都市を統括するドミニク・ペロー氏と、TOKYO 2020五輪のメイン会場となった国立競技場の設計に携わった建築家である隈研吾氏。ファシリテーターは建築家で東京理科大教授の山名善之氏。

会場はアンスティチュ・フランセ東京。ル・コルビュジエの弟子・坂倉準三が建てた同校の建物は現在改修中だ。カンファレンスの収録を終えたばかりの隈氏から今回のトークの見どころをうかがった。

パンデミックによって分断され閉塞化した世界を、デザインやクリエイティブの世界にとっての一つのチャンスであるとポジティブにとらえるDESIGNARTが注目したのは二つのオリンピックの存在だ。

2019年11月に竣工した国立競技場の建設で大成建設、梓設計とともに設計に携わった隈氏、いまだ収束の予測もつかない環境下で2024年のパリ五輪で都市計画の旗振り役を務めるドミニク・ペロー氏。二人の対話から見えてきたものは何か、また二人は都市をどうあるべきものと考えているのだろうか。

「東京オリンピックでは、1964年大会の遺産を継承するヘリテージ・ゾーンと都市の未来像を示すはずの東京ベイゾーンの安全を確保しつつどう繋ぐかが課題でしたが、残念なことに、コロナという存在を前にしてそこがかき消えてしまいました。

2024年のパリ五輪でペローさんは、選手村やシネシティのコアなどを含むループ（円環）計画などによってそれらをうまく繋ごうとしています。いかにもフランス的な都市計画的な理念を持って。今回その理念を彼から聞けたことがよかった」と隈氏。都市の計画が上手くライン（線）で考えられているのがフランス的だと言う。

「それはル・コルビュジエ以前のボザール派時代からの伝統であり、その直線がル・コルビュジエでは有機的なラインになった」。ボザール派とは19世紀の古典主義的な建築様式だ。軸線と景観を組みわせた合理的な思考はいかにもフランス的であるだろうし、フランスの歴史を知る者なら、パリの都市改造を行った政治家のジョルジュ・オスマンの名を連想するだろう。パリはオスマン以来強い意志的な都市計画を持って何度もつくられてきたことはよく知られている。

隈氏によれば、「日本人は、そうした都市計画での線を描いていくことは不得意なんです」。そのような日仏両国の違いが見えてくるのは興味深い。

1964年の東京五輪では当時小学生だった隈氏は父親に連れられ「丹下健三の競技場やその天に届きそうな尖塔など」の現代建築に深く感銘を受けて建築家を志したという。「今回はそれらの逆を目指してみたわけです。垂直よりは水平、コンクリートよりは木造です」。さらに神宮の杜という自然のコンテクストを重視した。

また、オリンピックと同時期の開業を目指した高輪ゲートウェイ駅は海に近いロケーションから潮風を感じるような風の抜ける建築を設計した。期せずしてコロナ時代に適した構造となっている。自然を感じるという点ではペロー氏の計画も同じく自然環境を重視し、外気を取り込むものを提案し、計画では「セーヌ川の再発見」を唱えている。

二人の思想はここでも一致している。オリンピックをにらんでパリでも交通網拡張のため駅を建設する計画だが、隈氏は北のサン・ドニ駅、ペロー氏は南のヴィルジュイフ駅を担当する。二人のコンセプトの立て方のデザインも今回のトークセッションでは聞くことができる。

さらに対談では、パンデミックに対して建築家やクリエイティブがとる態度についても収録されている。

「ペローさんがコロナに対して『自由』という概念をぶつけるところがポジティブでフランス的だと思いました。日本では『密』とか『人流』という言葉を使ってまるで医者から患者に向けて注意するような言い方をしますが、その違いにも感心しました。

日本では『自由』という言葉が使いこなせてないんですね。フランスは歴史的に自由を獲得した国ですが、日本はそういう経験がない。すべてはなるようになるという考えで、それは自然に対する姿勢もそうでしょう。自然はどこにでもあると思いがちなのが日本。フランスでは自然も闘って獲得し、コントロールするものと考えているのではないでしょうか」と隈氏。その姿勢は創作から都市にわたるデザインにも具現化されている。

たしかにヨーロッパ的な建築や都市には、隈氏のいうような「負ける」姿勢（と言っても実際に負けるのではなく外的な条件や外力に柔軟に対応することで環境に溶けこむという意味）は感じられない。ヨーロッパの建築は、自然に対しては拮抗し、この負ける建築が批判する「勝つ建築」の枠組みからは離脱していないように見える。「そもそものスタンスの違いが分かる」と隈氏。

パンデミック以後の時代の建築、デザインはどうなっていくだろうか。隈氏は「みんな“箱”からどうやって逃げ出すかという話になってきますね。箱の代表が超高層ビルですが、我々はこれまで高層ビルの中に幽閉されてきたようなものです。そこに閉じ込められて仕事をさせられてきたし、それが効率的だと思いこまされていた。

しかし、実は外にいても十分効率的に仕事はできることがわかったし、それを可能にするためのITを我々はすでに手に入れていたにもかかわらず、以前と同じく箱に閉じ込められている。この箱からどうやって出ていくかがこれからの課題になってきます。

“箱”をどう壊していくかというのが、都市計画にもなっていくでしょう。箱から出てくる人は増えてくると思うし、そういう新しい時代が来ることを楽しみにしている」と言う。

コロナ以降のライフスタイルというものを考えるとき、デザインの問題を抜きに考えられないと隈氏は言う。「今までは生活は生活、デザインはデザインみたいに切り離して考えられていた部分もあるが、これからは生活とデザインがある意味で一緒に繋がらないとコロナ以降の生活は見えてこない部分があるでしょう」。

今の日本では、まだその点で層ごとの断絶があると隈氏は言う。「海外のビジネスエリートはデザインのことにすごく詳しいですね。それは仕事をしていくうえで、日本との違いを実感するところです。ビジネスマンが自分の問題としてデザインを捉えて考え、僕らクリエイティブな側にプッシュしてくるんです。日本のビジネスマンにもそこを期待したいですね」。

自分の問題を考える教材として、街を歩くことでデザインのセンスは学べると隈氏。「例えば、通りに素敵なベンチがあったとしたら、これを自分の家で使ってみたらどうなるかとか、自分の問題として実際に街を歩くなら、街は無限の楽しい教材になります」。

こうした意味からも隈氏とペロー氏の二つのオリンピックを通して見た都市計画カンファレンスから、ライフスタイル、デザイン、ビジネスのヒントが読み取れるはずである。

SESSION.01

「パリ・オリンピックにつなぐ、アフターコロナの建築と都市」

SESSION.02

「日本×台湾！デザインを語る新しいことばをアジアから発信しよう。」

SESSION.03

「Art is Lifeline. 日本でアートの民主化は起こるのか？」

SESSION.04

「手技とテクノロジーで回す、サステイナブルなものづくり」

チケット料金：
1DAY（1Session）： ¥1,500
4DAYS（4Sessions）通しチケット： ¥3,000（ともに税込・購入手数料別途）

※チケットのお申込みはこちら

DESIGNART TOKYO 2021

開催期間：2021年10月22日（金）〜31日（日）

開催エリア：表参道・外苑前 / 原宿・明治神宮前 / 渋谷・恵比寿 / 代官山 / 六本木 / 銀座

公式サイト：http://designart.jp/designarttokyo2021/

撮影／下城英悟
取材提供／DESIGNART